Retroperspektywy » Retroperspektywy

OPIS WYDARZENIA:

Jak pracuje i tworzy Thomas Richards? Jak odmienne metody pracy praktykuje jego zespół w Workcenter of Jerzy Grotowski i Thomas Richards? To tylko niektóre z pytań, które poruszymy podczas wykładu i spotkania z Thomasem Richardsem. Uczestnicy wydarzenia będą również mogli obejrzeć fragmenty dokumentalnego zapisu filmowego „The Living Room” - dzieła sztuki performatywnej stworzonego i wyreżyserowanego przez Richardsa, opartego na na specyficznym podejściu do starożytnych pieśni tradycji, które od 35 lat pozostają w centrum badań Workcenter.

Dokumentacja filmowa „The Living Room” została nakręcona w 2019 roku przez ekipę filmową pracującą pod kierownictwem Anieli Gabryel. Aniela Gabryel jest pierwszym filmowcem na świecie, którego wpuszczono z kamerą do ośrodka teatralnego - Worcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards. Pokaz fragmentów filmu podczas Festiwalu Retroperspektywy 2021 będzie pierwszym udostępnieniem sfilmowanego materiału szerszej publiczności. "The Living Room" został sfilmowany przez Anielę Gabryel w sposób radykalny - za pomocą jednego ujęcia, bez żadnych cięć. Prezentacji fragmentów filmu będzie towarzyszył - za pośrednictwem internetowej transmisji live stream - komentarz reżyserki, a także komentarz Thomasa Richardsa. W spotkaniu udział wezmą również studenci i doktoranci Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi.

Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards zostało założone przez Jerzego Grotowskiego w 1986 roku, a od śmierci Grotowskiego w 1999 roku jego badania nad sztukami performatywnymi są intensywnie kontynuowane i rozwijane przez Thomasa Richardsa.

INFORMACJE O UCZESTNIKACH:

Thomas Richards - amerykański performer, aktor, reżyser. Syn reżysera Lloyda Richardsa. W czasie studiów na Yale University, gdzie uzyskał stopień licencjata, zetknął się z Ryszardem Cieślakiem, zaś latem 1984 wraz z grupą studentów wziął udział w kilkunastodniowych warsztatach w ramach projektu "Dramat Obiektywny". W roku 1985 wszedł w skład jego przebudowanej grupy realizacyjnej i pracował z Grotowskim nad "Main Action". Następnie, w roku 1986 przeniósł się wraz z Grotowskim do Włoch i w stosunkowo krótkim czasie został uznany jego „esencjalnym współpracownikiem”. Początkowo praca Grotowskiego i Richardsa miała charakter indywidualny, związany ze strukturami performatywnymi nazywanymi roboczo "Song Action" (struktura ta stała się później centralnym elementem "Downstairs Action") oraz "Pool Action". Miała ona charakter „przekazu” i wiązała się z podjętą w tym okresie decyzją uczynienia Richardsa liderem grupy, a także następcą i artystycznym spadkobiercą. Między oboma artystami nawiązał się szczególny rodzaj relacji, który można opisać jako stosunek przekazującego swoją wiedzę doświadczonego mistrza do wyjątkowo utalentowanego ucznia. Stopniowo Richards obejmował funkcję lidera grupy pracującej nad "Downstairs Action", w której był też głównym czyniącym. Efekty tej pracy doprowadziły do wykrystalizowania "Akcji" oraz stworzenia "Action", której Richards był głównym twórcą. Uznając jego kluczową rolę w pracach Workcenter, Grotowski w roku 1996 zmienił jego nazwę na Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards.
Po śmierci Grotowskiego w 1999 roku objął kierownictwo Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards i wraz z Mario Biaginim jest „uniwersalnym spadkobiercą” Grotowskiego. W kolejnych latach kontynuował prace w dziedzinie sztuki jako wehikułu, rozwijając i strukturyzując stopniowo akcję "The Letter" (prezentowaną w latach 2003-2006 jako „Work in Progress” o nazwach "The Twins: action in creation" i "Action in creation"). Wspólnie z Mario Biaginim wyreżyserował przedstawienia "One breath left" (1998-2002) oraz "Dies Irae" (2004-2006). Od roku 2008 kieruje pracami Focused Research Team in Art as Vehicle nad strukturą performatywną "Living Room", stanowiącą kolejną eksplorację w dziedzinie sztuki jako wehikułu (osadzenie działań tego typu w przestrzeni i sytuacji domowej).
Obok pracy praktycznej Richards rozwija także refleksję naukową nad prowadzonymi przez siebie poszukiwaniami. Uzyskał stopień magisterski na uniwersytecie w Bolonii i doktorski na Université Paris. Jest autorem książek "Pracując z Grotowskim nad działaniami fizycznymi" (1993; wydanie polskie, 2003), "Punkt graniczny przedstawienia" (wraz z Lisą Wolford, 1997; wydanie polskie 2004) oraz "Heart of Practice: Within the Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards" (2008).

Aniela Gabryel - reżyserka filmowa z Wrocławia. Absolwentka krakowskiej dramatologii i łódzkiej Szkoły Filmowej. Jej filmy były pokazywane i nagradzane na wielu festiwalach w Polsce i na świecie. Jej pełnometrażowy debiut dokumentalny o okupowanym Krymie „Kiedy ten wiatr ustanie” zdobył główną nagrodę dla najlepszego studenckiego dokumentu na festiwalu filmów dokumentalnych IDFA w Amsterdamie. Obecnie pracuje nad filmem dokumentalnym o grupie teatralnej Focused Research Team in Art as Vehicle i debiutem fabularnym. W swoich filmach eksperymentuje i poszukuje nowych sposobów narracji.

LINKI:

Wydarzenie odbywa się w ramach projektu Przestrzenie Sztuki. Projekt Przestrzenie Sztuki jest finansowany ze środków Ministerstwa Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu, realizowany przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca oraz Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego.

PS belka poziom

Projekt dofinansowano ze środków Urzędu Miasta Łodzi.

Wykład Tomasa Richardsa i Anieli Gabryel

Zobacz również

Zobacz również